A doble página, una aproximación al libro de artista como método en el proceso creativo.

Abstract

Los libros de artista, entendidos como idea y como forma, constituyen un género singular que reflexiona sobre sí mismo y participa de cualquier convención referida a su propia producción, según expone Johanna Drucker, crítica y curadora, en su obra The Century of Artists’ Books. Si consideramos que el libro es una multiplicidad —como señala Gilles Deleuze (1997: 10)—, plantear una definición única del término libro de artista resulta complejo, pese a su amplia presencia y consolidación en el ámbito artístico desde su aparición hasta la actualidad. Desde nuestro punto de vista, cuando el artista investiga y desarrolla su práctica en este espacio específico, el libro se convierte en un campo de trabajo y experimentación inherente al propio proceso creativo. En esta aportación proponemos una aproximación al libro de artista como método dentro del proceso creativo, desde una perspectiva personal. En primer lugar, se expondrá el estado de la cuestión mediante una revisión de los orígenes y la difusión del libro de artista a través de sus propios creadores, centrando la atención en artistas más cercanos a la contemporaneidad y en aquellos cuya obra manifiesta una directriz preferentemente orientada hacia el dibujo. Finalmente, se presentará el proyecto artístico A doble página.