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   <dc:title>La pintura que no se dice.</dc:title>
   <dc:creator>Garcerá-Ruiz,  Francisco Javier</dc:creator>
   <dc:subject>Pintura contemporánea</dc:subject>
   <dcterms:abstract>Partiendo del proyecto titulado Ni decir que presenté en el Crucero del Hospital Real de Granada durante los meses de febrero y marzo de 2018, en este artículo propongo una serie de reflexiones sobre el proceso de elaboración de una obra pictórica. En este caso, me referiré a los límites del control racional sobre el hacer y a las condiciones que surgen del contacto íntimo con la materia.&#xd;
En una sociedad sobresaturada de un tipo de imagen que viene asociada a un determi-nado e interesado sentido, frente a un acelerado contexto en el que no es fácil filtrar los contenidos opacos que tantas veces recibimos de forma involuntaria a través de las redes sociales y los medios de comunicación, es necesario reflexionar sobre la función del arte y sobre la responsabilidad del artista respecto de la saturación de ese tipo de imagen y los efectos que sus códigos están ejerciendo sobre las posibilidades del ver.&#xd;
Por ello, en este texto propongo la posibilidad de la práctica pictórica como una ética basada en la distancia y el silencio, conceptos complejos y poliédricos que se abordarán en este trabajo.&#xd;
Con el fin de concretar esta propuesta, utilizaré como ejemplos la obra de los pintores contemporáneos Qiu Shishua (China, 1940) y Fu Xiaotong (China, 1976), cuyos traba-jos ilustran las ideas que aquí se exponen.</dcterms:abstract>
   <dcterms:dateAccepted>2019-04-25T10:12:28Z</dcterms:dateAccepted>
   <dcterms:available>2019-04-25T10:12:28Z</dcterms:available>
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   <dcterms:issued>2019-04-25</dcterms:issued>
   <dc:type>conference output</dc:type>
   <dc:identifier>https://hdl.handle.net/10630/17572</dc:identifier>
   <dc:language>spa</dc:language>
   <dc:relation>ICOCEP 2ª Edición</dc:relation>
   <dc:relation>Oporto</dc:relation>
   <dc:relation>8-11 abril</dc:relation>
   <dc:rights>open access</dc:rights>
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